1. fotoaparati
  2. Car Audio & Electronics
  3. Home Audio
  4. Osobni Audio
  5. TV
  6. Pametna kuća
  >> Hrvatska Electronic Technology >  >> fotoaparati >> Videokamere

Umjetno svjetlo u fotografiji

Ako želite snimiti zapanjujuće fotografije portreta, proizvoda, mrtvih priroda i više, imate ovladati umjetnim svjetlom.

Umjetno svjetlo će vam dati toliko slobode kao fotografu – i osigurat će vam da dobijete prekrasne slike bez obzira gdje se nalazite.

Dakle, ako želite maksimizirati svoje fotografske mogućnosti, čitajte dalje.

Sažetak show Što se računa kao umjetno svjetlo u fotografiji? Zašto biste trebali ovladati umjetnim svjetlom? Kontinuirano naspram stroboskopskog osvjetljenja Koje je najbolje umjetno svjetlo za vašu fotografiju? Speedlights Studio Strobes LED svjetla Svjetla sa žarnom niti Karakteristike umjetnog svjetla Intenzitet svjetla Kvaliteta svjetla Smjer svjetla Boja svjetla Modifikatori umjetnog svjetla Umjetno svjetlo u fotografiji:Zaključak Trebam li razumjeti umjetno osvjetljenje? Je li smjer svjetla bitan? Trebam li modifikatore svjetla? Trebam li dobiti kontinuirano osvjetljenje ili bljeskalicu?

Što se računa kao umjetno svjetlo u fotografiji?

Umjetno svjetlo odnosi se na svako svjetlo koje nije prirodno proizvedeno. Općenito je u kontrastu s prirodnim osvjetljenjem poput sunčeve ili mjesečine.

Tehnički govoreći, ako snimate grad noću, koristite neki oblik umjetne rasvjete (npr. ulične svjetiljke). Ali istina je da većina fotografa umjetno svjetlo smatra izvorima svjetla kojima se može upravljati, poput brzih svjetala, studijskih stroboskopa, žarulja sa žarnom niti i još mnogo toga.

Mnogi fotografi koriste umjetnu rasvjetu u jednom ili drugom trenutku. Ima dosta prednosti, kao što ću objasniti u sljedećem odjeljku:

Zašto biste trebali ovladati umjetnim svjetlom?

Najveći razlog za razumijevanje umjetne rasvjete je kontrola .

Ako snimate koristeći prirodno svjetlo, tada ste potpuno prepušteni hiru elemenata. Kad se previše smrači, loša sreća; morate se pakirati ili podići ISO. Kad se navečer naoblači, nemate puno opcija. Kad u podne postane svijetlo i sunčano, zapeli ste s neugodnim, oštrim, kontrastnim svjetlom za rad.

Osim toga, ne možete usmjeriti prirodno svjetlo, niti ga možete lako modificirati. Prirodno svjetlo općenito dolazi od sunca, što znači da se ono kreće nebom tijekom dana i neće poslušati ako ga tražite da pogodi vaš subjekt iz određenog kuta. Umjesto toga, kada koristite prirodno svjetlo, morate raditi s njom , a ne obrnuto.

Oh, i postoje trenuci kada snimanje s prirodnim svjetlom jednostavno nikada neće uspjeti, jer prirodno svjetlo ne prodire u svako područje interijera, a zasigurno ne održava sva područja dovoljno svijetlima da bi omogućila dobre, dobro eksponirane slike.

Stoga, razumljivo, postoji mnogo fotografa koji se okreću umjetnom svjetlu, želeći se osloboditi nefleksibilnosti prirodnog osvjetljenja.

Evo što nudi umjetno svjetlo:

Kontrola nad intenzitetom svjetla. Što znači da možete snimati cijeli dan i cijelu noć, sve dok imate energije za to. Ne morate isključiti kameru kada svjetlo postane preslabo, a sigurno ne morate prestati snimati kada krenete u mračne interijere.

Kontrola nad kvalitetom svjetla. Što znači da možete stvoriti meko, laskavo svjetlo po želji ili jako, intenzivno svjetlo po želji, što će vam zauzvrat omogućiti da budete eksperimentalni i kreativni i sve oko boljeg .

Kontrola smjera svjetla. Što znači da možete stvoriti vrstu sjena koju želite. I što više kontrole imate nad sjenama, to bolje, jer one su ono što koristite za dramatične fotografije, ili fotografije raspoloženja, ili glamurozne fotografije, ili mnoge, mnoge druge vrste fotografija koje biste možda željeli snimiti.

Kao što vidite, umjetna rasvjeta ima mnogo prednosti, zbog čega preporučujem da gotovo svi eksperimentiraju s njom u nekom trenutku.

Sada, umjetna rasvjeta ima nekoliko nedostataka. Konkretno, manje je prenosiv od prirodnog svjetla (kao što biste mogli očekivati!), jer će čak i najmanje metode umjetnog osvjetljavanja vašeg objekta zahtijevati barem objekt veličine bljeskalice.

(Tehnički, svoj subjekt možete osvijetliti pomoću ugrađene skočne bljeskalice, ali to gotovo nikada nije dobra ideja, s iznimkom određenog stila fotografije s "pojačanom" bljeskalicom.)

Umjetna rasvjeta također može biti skupa. Dok možete zgrabiti neke jeftine postavke rasvjete sa žarnom niti ili čak brze svjetiljke, studijski stroboskopi obično stoje u rasponu od 1000 dolara i više, tako da ih morate stvarno željeti prije kupnje.

Sve u svemu, umjetna rasvjeta se isplati mnogim fotografima. Ali preporučujem da radite na kompletnom rasvjetnom kompletu, umjesto da trošite tisuće na rasvjetu odjednom.

Kontinuirano naspram stroboskopskog osvjetljenja

Umjetna rasvjeta podijeljena je u dvije glavne kategorije:

Kontinuirani izvori rasvjete.

I stroboskopski izvori rasvjete.

Kontinuirana svjetla rade, dobro, kontinuirano . Uključite ih i oni osvjetljavaju područje dok ih ponovno ne isključite.

Dok stroboskopska svjetla rade u naletima. Stroboskop će se aktivirati samo kada vi pucati (što je, nadamo se, kada pritišćete okidač na fotoaparatu!).

Kao što možete zamisliti, postoji mnogo rasprava o prednostima i nedostacima kontinuiranih i stroboskopskih izvora rasvjete. Ali evo ključnih razlika koje treba znati:

Budući da kontinuirana svjetla rade dulje vrijeme, lako možete vidjeti kako će utjecati na vaše slike.

To je u suprotnosti sa stroboskopskim svjetlima, koja otkrivaju kako će utjecati na subjekt samo kada ih krenete paliti (čak i tada, to je samo na djelić sekunde).

Sada, neka stroboskopska svjetla imaju ugrađena "modelirajuća" svjetla, koja su slabija kontinuirana svjetla koja vam omogućuju pregled učinka, a to može biti korisno, ali je i skupo.

S druge strane, stroboskopska svjetla imaju tendenciju da budu daleko snažnija od kontinuiranih svjetala, što je dobro za situacije u kojima želite nadjačati ambijentalno svjetlo i dobiti određene efekte (kao što su sjene na određenim mjestima ili mrkla pozadina).

Iz tog razloga, preporučam da koristite stroboskope kada tek počinjete. Iako je korisno unaprijed pregledati učinak osvjetljenja, možete snimiti probne snimke sa bljeskalicama i izvršiti prilagodbe u hodu.

Osobno sam počeo s bljeskalicama, a zatim sam kupio neka kontinuirana (LED) svjetla. Ali nikada nisu dospjeli u moju primarnu postavku, jer nisu dovoljno snažni da se riješe ambijentalnog osvjetljenja.

Uz to, ako se često bavite fotografijom i videografiju, kontinuirano osvjetljenje omogućit će vam stvaranje laskavih postavki za oboje vrste posla, dok stroboskopska rasvjeta može funkcionirati samo za fotografiju. To je posljednja stvar koju morate imati na umu!

Koje je najbolje umjetno svjetlo za vašu fotografiju?

Sada kada ste upoznati s razlikom između kontinuiranih svjetala i bljeskalica, bacimo brzi pogled na vrste rasvjete dostupne na tržištu.

Imajte na umu da zapravo ne postoji jedan najbolji oblik umjetnog svjetla; umjesto toga, postoje različite vrste umjetnog svjetla dizajnirane za različite svrhe (i s bilo kojom od njih možete snimiti prekrasne fotografije).

Svjetla Speedlight

Bljeskalice su vrsta stroboskopske rasvjete i izgledaju ovako:

Mali su, prenosivi i mogu se montirati na vrh vaše kamere ili na postolje za svjetlo.

Stroboskopi također nude obilje dodataka (kao što su modifikatori, o čemu govorim u nastavku).

I možete ih zgrabiti prilično jeftino.

Zato preporučujem bljeskalice kao najbolju vrstu stroboskopskog izvora svjetla za početnike. Predlažem da uzmete dvije ili tri, ako je moguće, ali možete učiniti mnogo čak i s jednom bljeskalicom.

Studijski stroboskopi

Studijski stroboskopi su veliki i teški, što znači da ih ne možete snimati na otvorenom. Ali oni su također nevjerojatno snažni, što vam daje dodatnu fleksibilnost kada se radi o ambijentalnom svjetlu ili osvjetljavanju velikih grupa ljudi.

Kao što sam već spomenuo, neki studijski stroboskopi također uključuju svjetla za modeliranje, tako da možete pregledati učinak osvjetljenja prije snimanja. Također nude brzo vrijeme ponovnog ciklusa, što znači da ne morate čekati duge sekunde između svake snimke.

Najveći problem sa studijskim bljeskalicama je koliko su skupi; studijski stroboskopi koje koriste profesionalci koštaju tisuće dolara, a studijski stroboskopi napravljeni za amatere nisu mnogo jeftiniji.

Ovih su dana LED svjetla (koja su pričvršćena na ploču) popularan oblik kontinuirane rasvjete. Relativno su svijetle, plus nude puno kontrole u pogledu boja i temperature jer obje ove karakteristike možete podesiti na licu mjesta.

LED svjetla

Ako namjeravate kupiti neki oblik kontinuirane rasvjete, preporučujem LED diode.

Svjetla sa žarnom niti

Ovo su vrste svjetla koje možete naći u mnogim kućama, a koje proizvode (relativno jak) topli sjaj. Korišteni su u mnogim filmovima, ali nisu posebno svijetli i nude vrlo malo kontrole, zbog čega bih vam preporučio da odaberete drugu opciju ako ozbiljno mislite na umjetnu rasvjetu.

(Također, žarulje sa žarnom niti se jako brzo zagrijavaju, pa morate biti oprezni kad ih ostavite uključenima.)

Karakteristike umjetnog svjetla

Nakon što ste odabrali oblik umjetnog svjetla, vrijeme je da se upustite u sitnice rada sa bljeskalicama ili kontinuiranim osvjetljenjem.

Trebali biste znati da svako umjetno svjetlo ima četiri osnovne kvalitete, ali one se mogu prilagoditi ovisno o značajkama koje nudi postavka rasvjete.

Jačina svjetla

To se odnosi na to koliko je izvor svjetlosti jak ili slab. Kontinuirana svjetla su slabija od stroboskopa, dok su brza svjetla slabija od studijskih bljeskalica.

Što je svjetlo jače, to su osvijetljena područja svjetlija tim svjetlom, što znači da možete pojačati intenzitet umjetnog svjetla kako biste osvijetlili svoj glavni subjekt i pustili da pozadina izblijedi u crnu.

Također imajte na umu da intenzitet svjetla možete povećati jednostavnim približavanjem svjetla subjektu, umjesto pojačavanjem svjetla.

Kvaliteta svjetla

Kvaliteta svjetla odnosi se na mekoću ili tvrdoću svjetla.

Drugim riječima:

Proizvodi li svjetlost oštre prijelazne, kontrastne slike?

Ovako:

Ili svjetlo proizvodi meke, laskave fotografije?

Ovako:

Iako postoji mjesto za oštre, kontrastne snimke, većina fotografa radije radi s mekim osvjetljenjem, zbog čega je općenito cilj proizvesti nježno svjetlo koje laska subjektima svih vrsta.

Sada postoji nekoliko načina za postizanje mekšeg osvjetljenja.

Prvo, možete pomaknuti svjetlo bliže subjektu. Vidite, što je svjetlo bliže, postaje mekše.

Drugo, možete dodati modifikator svjetla, koji će proširiti snop svjetla za mekši učinak. Ovo je vrlo uobičajen način rješavanja jake rasvjete i zato ćete često htjeti imati neku vrstu modifikatora pri ruci (iako, u slučaju krajnje nužde, bljeskalicu možete odbiti od zida!).

Smjer svjetla

Smjer svjetla bitan je dio vaših slika i – ovisno o kutu svjetla – na kraju ćete imati svijetlu sliku, ćudljivu sliku, trodimenzionalnu sliku, ravnu sliku itd.

Sada, postoje knjige isključivo na temu usmjeravanja svjetla, tako da danas neću ponavljati sve to.

No budite svjesni činjenice da stvaranje sjena na različitim mjestima daje različite učinke. Na primjer, možete upotrijebiti Rembrandtovu rasvjetu za laskavi, pomalo ćudljivi učinak, ili leptirovu rasvjetu za glamurozan učinak, ili kružnu rasvjetu za svijetli učinak.

Svjetla boja

Fotografi često zaborave na boju svjetla, ali ona je važna, posebno u situacijama kada imate posla s mješovitim izvorima svjetla.

Što mislim pod svim ovim?

Prije svega, svako svjetlo ima neku vrstu boje. Većina svjetla nalazi se negdje duž plavo/žutog spektra, gdje plava daje hladniji rezultat, a žuta topliji.

(Imajte na umu da postoje neka svjetla koja se nalaze u sredini ovog spektra i stoga izgledaju potpuno neutralno, ali su rijetka.)

Budući da naše oči automatski kompenziraju svijetlu boju, to nije nešto što ćete primijetiti osim ako stvarno ne tražite. Ali kamere ne automatski kompenzira boju svjetla, tako da fotografije s plavim svjetlima izgledaju vrlo plavo, dok fotografije s toplim svjetlima izgledaju vrlo žuto.

A vaš je posao, kao fotografa, neutralizirati ovaj odljev boja kako biste spriječili da vaše fotografije izgledaju neprirodno.

Jedan od načina da to učinite je postavljanje ravnoteže bijele boje fotoaparata. Ali također se možete pozabaviti balansom bijele boje u naknadnoj obradi, pod uvjetom da snimate RAW.

Ipak, postoji jedna situacija koja se ne može riješiti pravilnim postavljanjem ravnoteže bijele boje, a to je ova:

Mješovito osvjetljenje.

Kada imate scenu koja je osvijetljena s više izvora svjetla s različitim temperaturama boja, nikad ne možete uravnotežiti snimku za savršeno neutralnu sliku (osim ako ne napravite pažljivo lokalno uređivanje).

Stoga morate biti sigurni da se svi vaši izvori svjetlosti podudaraju! Na taj način možete izbjeći ovaj problem i dobiti slike prirodnog izgleda.

Umjetni modifikatori svjetla

Kao što sam već spomenuo, modifikatori prilagođavaju svjetlo, općenito kako bi ga učinili širim i mekšim, kao u slučaju kišobrana, softboxova i difuzora.

Oni su izvrsni kada želite laskavije slike i preporučujem da svatko započne barem s kišobranom; lako ih je koristiti za odlične rezultate!

Imajte na umu da neki modifikatori ne omekšavaju svjetlo, već ga mijenjaju na druge načine. Snoots, na primjer, koncentriraju zraku za vrlo oštar, dobro definiran izgled.

A vrata staje vam omogućuju da blokirate svjetlo u određenim područjima, ali ne iu drugim.

Zaista ovisi o tome što tražite – i ako možete zamisliti učinak, vjerojatno postoji modifikator koji to može učiniti umjesto vas!

Umjetno svjetlo u fotografiji:zaključak

Ako svoju fotografiju želite podići na višu razinu, naučiti koristiti umjetno svjetlo je ključno.

Umjetno svjetlo omogućuje vam da steknete ogromnu kontrolu nad svojim slikama – i osigurat će vam da dosljedno dobijete najbolje moguće rezultate.

Stoga nemojte se prestrašiti umjetnog svjetla! Umjesto toga, shvatite da vam može puno pomoći , i prigrlite njegovu moć.

Trebam li razumjeti umjetnu rasvjetu?

Umjetno osvjetljenje je od velike pomoći i stvarno može poboljšati vaše fotografije. Ali također možete snimiti prekrasne slike prirodnog svjetla, tako da je na vama da odlučite što funkcionira, a što ne.

Je li smjer svjetla bitan?

Da, smjer svjetla je bitan! Promjenom smjera svjetla možete dobiti fotografije koje su dramatične, ili dvodimenzionalne, ili laskave, ili uzdižuće, ili bilo što između.

Trebam li modifikatore svjetla?

Bilo bi dobro imati barem jedan ili dva kišobrana, jer će vam to omogućiti da značajno ublažite svjetlost i stvorite vrlo laskave slike.

Trebam li dobiti stalno osvjetljenje ili stroboskop?

Preporučio bih da odaberete stroboskop, osim ako ne namjeravate koristiti svjetla i za video. Stroboskopi su daleko snažniji od kontinuiranih svjetala (općenito govoreći), pa vam daju mnogo više za vaš novac.


  1. Fotografija :Definicija Filteri
  2. Kako koristiti svjetlo difuzori u fotografiji
  3. Kako mjeriti svjetlo za fotografiju
  4. Kako napraviti Long - Exposure Light Photography
  5. Kako : Trgovina Fotografija