Uzorci osvjetljenja u fotografiji
Želite li razumjeti obrasce fotografskog osvjetljenja? Želite li znati kako možete stvoriti prekrasne postavke rasvjete, dosljedno?
Došli ste na pravo mjesto.
U ovom ću članku objasniti sve što trebate znati o obrascima rasvjete. A dok završite, moći ćete postići zapanjujuću rasvjetu po želji.
Što su obrasci osvjetljenja?
Uzorci osvjetljenja odnose se na stilove i tehnike za osvjetljavanje vašeg subjekta.
Najčešći obrasci osvjetljenja uključuju portrete subjekata, ali se također koriste za osvjetljavanje subjekata mrtve prirode, fotografija proizvoda i fotografija događaja.
Drugim riječima:
Ovi uzorci osvjetljenja vrlo su svestrani i pomoći će vam u čitavom nizu fotografskih primjena.
Općenito govoreći, uzorci osvjetljenja povezani su s kutom svjetla u odnosu na vaš subjekt.
Dakle, jedan uzorak osvjetljenja može zahtijevati svjetlo postavljeno pod kutom od 90 stupnjeva od vašeg subjekta i malo iznad njegove glave, dok drugi može zahtijevati svjetlo postavljeno iza subjekta, i tako dalje i tako dalje.
Imajte na umu da uzorci osvjetljenja općenito ne uzimaju u obzir kut koji fotograf koristi za izradu fotografije. Odnosno, nakon što se postavi uzorak osvjetljenja, fotograf se može kretati oko subjekta, snimajući fotografije s različitih strana i kutova – a uzorak osvjetljenja ostaje isti.
Međutim, postoje dvije vrste "uzoraka" rasvjete—iako su zapravo više uzorci kompozicije – koji ovise o svjetlu i kuta fotografa u odnosu na subjekt, a o njima ću govoriti kasnije u ovom članku.
Zvuči dobro?
Zašto biste trebali koristiti uzorke osvjetljenja?
Uzorci osvjetljenja apsolutno su neophodni za svakog fotografa koji želi stvoriti prekrasne portrete, fotografije proizvoda ili slike mrtve prirode.
Kao što znate, obrasci osvjetljenja samo su metode raspoređivanja vaših umjetnih izvora svjetla – što znači da, tehnički govoreći, svaka slika koristi uzorak osvjetljenja (bez obzira na to jeste li sami postavili taj uzorak osvjetljenja).
Ali isplati se stvarati namjerno uzorke osvjetljenja, jer će vam različiti uzorci pomoći da postignete različita raspoloženja na svojim slikama, istovremeno ističući različite aspekte subjekta.
Na primjer, neki uzorci osvjetljenja stvaraju svjetliji subjekt s ravnijim svjetlom; drugi stvaraju raspoloženije, trodimenzionalnije slike; treći pak napadaju gledatelja intenzivnim razinama drame.
Sada uvijek možete slobodno kreirati vlastite uzorke osvjetljenja.
Ali uobičajeni obrasci rasvjete važna su polazna točka i isplati se upoznati se s njima.
Kao prvo, popularni su s razlogom. Postoji oko pola tuceta uobičajenih uzoraka osvjetljenja, od kojih je svaki dobar za određenu vrstu fotografije, i iz tog razloga, fotografi svih vrsta (bez obzira na to koliko su iskusni) koriste ih uvijek iznova i iznova.
Drugo, uobičajeni obrasci osvjetljenja daju vam osnovno razumijevanje vrste snimke koju ćete postići. Ako imate na umu učinak (npr. neraspoloženje), možete započeti s određenim uzorkom osvjetljenja koji će vas dovesti na teren, zatim podešavati izvore svjetla dok ne dobijete točan snimak koji tražite.
Oprema za rasvjetne uzorke
Stvaranje prekrasnih uzoraka rasvjete počinje s odgovarajućom opremom.
Ali što ovo znači? Što vam je potrebno za zapanjujuće rezultate?
Pa, moguće je započeti bez ikakve opreme, radeći isključivo s prirodnim svjetlom. Ako snimate dok je sunce nisko na nebu, možete kontrolirati rezultat pažljivim pomicanjem objekta kako biste postigli željeni kut osvjetljenja.
Isto možete učiniti sa svjetlom prozora, iako ćete htjeti odabrati prozor koji je relativno visoko (ili zamoliti subjekta da padne na koljena) kako biste dobili najljepše svjetlosne uzorke.
Ipak, doista preporučujem da uzmete barem jedan umjetni izvor svjetlosti i jedan reflektor. Vanjske bljeskalice moj su osobni favorit jer su lagane, s njima je lako raditi i mogu vam dati rezultate profesionalne razine.
Za složenije uzorke osvjetljenja možete dobiti drugi bljesak, pa čak i treći; ovo će vam dati iznimnu količinu fleksibilnosti i omogućit će vam stvaranje sofisticiranih postavki koje će vas sigurno impresionirati.
Ako odlučite koristiti umjetni izvor svjetla kao što je bljeskalica, trebat će vam postolje za svjetlo (tako da bljeskalicu možete montirati sa strane subjekta bez potrebe da je držite na mjestu).
Također ćete htjeti uzeti barem jedan modifikator bljeskalice, koji će omekšati i usmjeriti svjetlo za najbolje rezultate. Modifikatori uključuju kišobrane, softboxe, difuzore, kozmetičke posude i još mnogo toga, iako bih preporučio da počnete s lijepim softboxom. Oni nude dobru količinu kontrole nad smjerom osvjetljenja, a istovremeno proizvode prekrasno meko i laskavo svjetlo.
Uobičajeni obrasci osvjetljenja koje bi svaki fotograf trebao znati
Sada je vrijeme da prijeđemo na sitnice:
Sedam uzoraka osvjetljenja koje bi svaki fotograf trebao znati.
Ovo su provjereni obrasci koje dosljedno koriste profesionalci i za koje je jamstvo da će vam dati odlične rezultate.
Počinje s:
Svjetlo leptira
Leptir osvjetljenje proizvodi slike poput ove:
Naziv dolazi od sjene ispod nosa subjekta, koja malo podsjeća na leptira.
Leptir rasvjeta također je poznata kao "Paramount" rasvjeta i "Hollywood" rasvjeta jer se često koristila za osvjetljavanje filmskih zvijezda. To je oblik osvjetljenja koji je vrlo glamurozan i ima tendenciju stanjivanja lica (zahvaljujući teškoj sjeni ispod brade subjekta). Stoga ćete ga često koristiti u modnim portretima i na profesionalnim glamuroznim snimanjima.
Preporučam korištenje leptiraste rasvjete samo na subjektima koji žele intenzivan rezultat, onaj koji ističe jagodice i naglašava kutove. Iz tog razloga, leptir osvjetljenje je sjajno kada radite s profesionalnim modelima, ali je manje dobro za obiteljske portrete, korporativne slike glava i slično.
Evo kako možete postići lijepu leptir rasvjetu:
Postavite svjetlo iznad i ispred subjekta, usmjereno prema dolje tako da osvjetljava lice odozgo. Dobra početna točka je kut od 45 stupnjeva prema dolje (iako možete eksperimentirati s različitim opcijama i dobiti različite rezultate ovisno o crtama lica subjekta).
Ako želite učiniti postavu malo profinjenijom, možete postaviti reflektor ili drugo svjetlo male snage ispod subjekta, usmjereno prema gore. Ovo će izbušiti sjenovita područja, ali morate paziti da ih ne raspršite u potpunosti; ako izgubite sjene, tada ćete dobiti puno ravnije i manje dramatične rezultate.
Rasvjeta u obliku školjke
Rasvjeta u obliku školjke vrlo je slična rasvjeti u obliku leptira, s jednim ključnim podešavanjem.
Stvara slike poput ovih:
Budući da je školjkasto osvjetljenje svijetlo i relativno ravno (to jest, stvara vrlo malo sjena), to je sjajan način za osvjetljavanje većine subjekata na vrlo standardnim, neraspoloženim, nedramatičnim fotografijama.
Možete koristiti preklopnu rasvjetu za osnovne portrete, za korporativne snimke glava i više; stvarno, možete dopustiti da to postane vaša glavna metoda osvjetljenja, jer jednostavno izgleda dobro .
Evo kako to funkcionira:
Počnite s glavnim svjetlom postavljenim ispred i iznad subjekta, usmjerenim prema dolje pod kutom od 45 stupnjeva.
To bi trebalo stvoriti sjenu nalik na leptira ispod nosa subjekta kao da želite postaviti osvjetljenje u obliku leptira.
Zatim postavite drugo svjetlo nisko, usmjereno prema gore pod kutom od 45 stupnjeva. Ali umjesto da ga stavite na ultra nisku snagu, pobrinite se da nadjača većinu sjene ispod nosa i brade subjekta.
Ovo je ključna razlika između leptir rasvjete i školjkaste rasvjete. S postavom osvjetljenja leptira, trebali biste vidjeti leptira ispod nosa subjekta; s postavom školjkastog osvjetljenja, donje svjetlo bi trebalo ukloniti većinu sjene.
Ipak, morate paziti da ne gurnete sjene u suprotnom smjeru (prema gore na lice subjekta). Jer to će stvoriti grozan, jeziv izgled, što je upravo ono što ne želite.
Stoga preporučujem da postavite donje svjetlo na postavku koja je bliska, ali ne baš ista kao gornje svjetlo. Neka popuni sjene bez stvaranja vlastitih sjena.
Usput, jedna smjernica za pozicioniranje vaša dva svjetla na ovaj "preklopni" način:
Pogledajte svjetla u očima subjekta.
Preklopna rasvjeta trebala bi proizvesti dva prekrasna svjetla, jedno na vrhu oka, a jedno na dnu. To pomaže da se unese život u portret, zbog čega je ključno da svjetla ostanu prisutna. Pa potražite svjetla; ako ih više nema, to je zato što ste pomaknuli svjetla previsoko i prenisko.
Osvjetljenje petlje
Kružna rasvjeta jedan je od najpopularnijih uzoraka rasvjete i ona koja izgleda sjajno na gotovo svima.
Evo kako loop osvjetljenje izgleda na djelu:
Vidite li blagu sjenu nosa subjekta? To je razlikovna značajka loop rasvjete. Trebali biste vidjeti sjenu koja pada preko lica, bez stvaranja pravog svjetlosnog trokuta na obrazu subjekta (više o tome u sljedećem odjeljku!).
Kao što možete vidjeti, kružno osvjetljenje stvara neke sjene - ali ne posebno jake sjene. To je ono što čini kružno osvjetljenje tako svestrano korisnim, jer dodaje dubinu kadru bez stvaranja mračnih, ćudljivih, dramatičnih sjena. Tako da ga možete koristiti u gotovo svakom scenariju i svaki put će vam dati laskave rezultate.
Da biste stvorili kružno osvjetljenje, trebali biste uzeti glavno svjetlo i postaviti ga ispred subjekta i malo ustranu (na oko 20 do 35 stupnjeva od ravno naprijed). Također ćete htjeti malo podići svjetlo, tako da bude usmjereno prema dolje prema subjektu.
(Morat ćete se poigrati s ovim kutovima jer će to ovisiti o licu subjekta.)
Nakon što postignete osnovni izgled petlje osvjetljenja koji tražite, slobodno možete dodati drugo svjetlo na suprotnoj strani subjekta, kako biste pojačali svjetlo na suprotnoj strani lica subjekta. Imajte na umu da ćete time dobiti malo ravniji, manje dramatičan rezultat, koji sasvim dobro funkcionira (sve dok je to ono što tražite).
Međutim, ako biste radije jako dramatičan izgled, dramatičniji nego što čak i najintenzivnije kružno osvjetljenje može pružiti, preporučujem da isprobate Rembrandtovo osvjetljenje:
Rembrandtova rasvjeta
Rembrandtova rasvjeta nazvana je po nizozemskom slikaru Rembrandtu, zahvaljujući njegovoj čestoj upotrebi ovog posebnog uzorka osvjetljenja za ćudljive, trodimenzionalne portrete.
Rezultat su slike poput ove:
Vidite li trokut ispod oka subjekta? To je prepoznatljiva značajka Rembrandtove rasvjete (i to je ono po čemu se Rembrandtova rasvjeta razlikuje od kružne rasvjete, gore).
Rembrandtova rasvjeta izvrsna je za stvarno oblikovanje crta vašeg subjekta i postizanje dramatičnog izgleda, dok također održava stvari detaljnim i relativno dobro osvijetljenim.
Evo kako to funkcionira:
Prvo postavite svoje glavno svjetlo oko 45 stupnjeva prema van i 45 stupnjeva prema dolje (trebalo bi biti iznad linije očiju subjekta).
Poigrajte se malo s ovim kutovima, jer morate biti sigurni da imate trokut na obrazu subjekta.
Ako tražite dramatičan izgled, možete ostaviti stvari kakve jesu i početi fotografirati.
Ali ako želite ublažiti razinu kontrasta, dodajte drugo (slabe) svjetlo s druge strane subjekta. Poželjet ćete se igrati s položajem i snagom, jer ne želite nadjačati sjene; umjesto toga, želite ih zadržati na mjestu dok donekle umanjujete njihov učinak.
Osobno, Rembrandtova rasvjeta mi je najdraža. Malo je ćudljiv, da, ali također stvara prekrasne trodimenzionalne slike. Stoga preporučujem da isprobate Rembrandtovu rasvjetu kad god imate priliku!
Podijeljena rasvjeta
Razdvojena rasvjeta nije najpopularniji uzorak osvjetljenja, ali je vrlo korisna kada tražite snažne, ultra dramatične rezultate.
Izgleda ovako:
Kao što ste možda pretpostavili, nazvan je tako zbog toga što lice subjekta dijeli na dvije polovice:svijetlu polovicu i tamnu polovicu.
Sada je razdvojenu rasvjetu vrlo jednostavno stvoriti:
Jednostavno stavite izvor svjetla sa strane subjekta (pod kutom od 90 stupnjeva u odnosu na njihov vidokrug) i neka gledaju ravno ispred sebe.
Dobit ćete savršeni razdjeljak, gdje je pola lica tamno, a pola svijetlo.
Očito to nije idealno za standardne portrete – ali ako radite glamuroznu fotografiju ili pokušavate prenijeti vrlo dramatičan osjećaj, podijeljena rasvjeta može dobro funkcionirati.
Imajte na umu da uvijek možete ublažiti dramu postavljanjem reflektora ili drugog svjetla na suprotnu stranu od subjekta (kako biste smanjili jačinu sjena).
Ali, kao i sa bilo kojim dodatnim svjetlom, morate biti oprezni. Previše, i izgubit ćete prekrasan učinak koji ste isprva tražili.
Kratko osvjetljenje
Sjećate se kako sam rekao da su neki takozvani "uzorci osvjetljenja" zapravo više "kompozicijski uzorci"?
Kratko osvjetljenje jedno je od tih.
Vidite, kratko osvjetljenje ima manje veze s uzorkom osvjetljenja koji koristite, a više s kutom subjekta u odnosu na vaš fotoaparat.
Dopustite mi da objasnim:
Kratko osvjetljenje je kad fotografirate subjekt s tamnijom stranom lica okrenutom prema fotoaparatu.
Ovako:
Kao što vidite, svjetliji dio lica je nagnut, a sjenoviti dio lica usmjeren je prema kameri.
To je kratko osvjetljenje.
Sada, kratko osvjetljenje donekle ovisi o obrascima osvjetljenja, jer ga zapravo možete koristiti samo s uzorkom bočnog osvjetljenja kao što je Rembrandtovo osvjetljenje, petljasto osvjetljenje ili podijeljeno osvjetljenje.
(Inače nećete imati dovoljno područja sjene za rad, a bez sjena nema načina da razlikujete dobro osvijetljene i zasjenjene dijelove lica.)
Dakle, da biste koristili kratku rasvjetu, jednostavno postavite na način na koji biste radili s Rembrandtovom rasvjetom, petljom ili podijeljenom rasvjetom.
Zatim postavite sebe (fotografa) na stranu subjekta nasuprot svjetlosti i snimite nekoliko fotografija!
Kao što ste vjerojatno primijetili, kratko osvjetljenje je vrlo dramatično (jer nudi teške, vrlo uočljive sjene.) Također ima učinak mršavljenja, jer sjene čine da lice izgleda uže, zbog čega je dobro za fotografiranje subjekata sa širim lica.
Široka rasvjeta
Široko osvjetljenje suprotno je kratkom osvjetljenju.
Umjesto da fotografirate stranu lica koja je u sjeni, fotografirate stranu lica koja je dobro osvijetljena.
Ovako:
Ali u svakom drugom pogledu, široko osvjetljenje je isto.
Dakle, da biste ga postavili, jednostavno upotrijebite Rembrandtovu postavu rasvjete, postavu petlje rasvjete ili postavu podijeljene rasvjete (zapamtite, trebate sjene!).
Zatim stanite sa strane subjekta sa svjetlom.
Imajte na umu da je široko osvjetljenje poznato po svojoj sposobnosti širenja lica, pa dobro funkcionira kada se bavite subjektima s uskim licem (ali lošije kada subjekt ima široko lice).
Također možete koristiti široko osvjetljenje da sakrijete aspekte lica subjekta, kao što su mrlje; samo pazite da osvijetlite dio lica bez mrlja.
Ima li smisla?
Uzorci osvjetljenja u fotografiji:zaključak
Sada kada ste završili ovaj članak, trebali biste znati sve o obrascima osvjetljenja u fotografiji.
I trebali biste biti dobro opremljeni za stvaranje jednostavnih postavki rasvjete kad god vam zatreba.
Zato upamtite ove uzorke.
I sljedeći put kada budete htjeli snimiti prekrasan portret, ponovno im se obratite!
Praktički su vam zajamčeni izvrsni rezultati!
Koji su neki od ključnih uzoraka osvjetljenja u fotografiji?
Preporučam da svaki fotograf bude upoznat s ovim osnovnim obrascima osvjetljenja:Rembrandtovo, petljasto osvjetljenje, leptir osvjetljenje i školjkasto osvjetljenje. Sama ta četiri uzorka mogla bi napraviti karijeru jer su toliko bitna za stvaranje zapanjujućih portreta.
Trebate li puno otmjenih svjetala za izradu profesionalnih rasvjetnih uzoraka?
Apsolutno ne! Možete vrlo jednostavno stvoriti zapanjujuće uzorke osvjetljenja s jednim svjetlom (a to može biti samo prozor, ako ste voljni strpljivo raditi). Ne dopustite da vas oprema koči kada su u pitanju uzorci osvjetljenja!
Možete li koristiti uzorke osvjetljenja samo za portrete?
Definitivno ne! Istina je da se o uzorcima osvjetljenja često govori u smislu portretiranja. Ali ono što funkcionira za portrete također vrijedi za fotografiju mrtve prirode i fotografiju proizvoda, da spomenemo samo nekoliko žanrova. Zapravo, neke od svojih najzanimljivijih slika možete dobiti prenošenjem tehnika iz jednog žanra u drugi!